Op sociale media zie ik veel werk voorbij komen van andere keramisten, kunstenaars en fotografen. Over het algemeen scroll ik er snel doorheen, maar soms blijf ik hangen bij een werk dat mij raakt, dat ik gewoon mooi vind of dat mij inspireert. Enkele van deze werken en de makers wil ik hier graag delen.
 |
Guy van LeemputDe prachtig, transparante 'kommen' met geometrische patronen van Guy van Leemput (B) lijken gemaakt te zijn van rijstpapier. Ze zijn echter gemaakt van flinterdun porselein. De diameter van het werk hiernaast is 26,5 cm. Hij werkt over het algemeen een maand aan één werk. Op zijn website staat een link naar een video over zijn techniek. |
 |
Grainne WattsIk zag haar werk voor het eerst twee jaar geleden in Londen. Ze stond daar met haar 'Bindu-serie'. Bindu betekent 'druppel' in Sanskriet, maar verwijst ook naar de 'stip' die Indase vrouwen op hun voorhoofd hebben. "The symbol of the ‘Dot/ Bindu ’ has many meanings, which fascinate me and inspire exploration…it represents the smallest possible mark, pure potentiality and the starting point from which all things arise." Bekijk de hele serie op haar website. |
 |
Lidwien van WerschMocht ik ooit heel ander werk gaan maken in keramiek, dan wordt het figuratief. Ik kijk met bewondering naar mensen die mensfiguren maken met een duidelijke emotie, zoals Lidwien van Wersch. Zij heeft vorig jaar een serie gemaakt naar aanleiding van de coronacrisis: "Het is een benauwende periode. Vanuit dit gevoel heb ik weer enkele beelden toegevoegd aan de serie ‘Verklemmte Zeit’." Foto: Verklemmte Zeit 11 (detail) |
 |
Eddie CurtisIk ben niet altijd fan van zijn vormen, maar de textuur die Eddie Curtis (GB) aan zijn werk geeft, vind ik prachtig. Ook hij laat zich inspireren door Japans keramiek en wabi sabi. Zijn werk doet dan ook denken aan het werk van Akira Satake (zie hieronder), maar is toch heel eigen. Met verschillende technieken en glazuren creëert hij een prachtige textuur waar kleuren en contrasten in evenwicht zijn.
|
 |
Marriëtte van der VenDe porseleinen beelden van Marriëtte van der Ven hebben voor mij iets poëtisch. |
 |
Tjabel KlokIk zag het werk van Tjabel Klok voor het eerst jaren geleden op een expositie in Friesland. Ik denk dat toen het zaad gelegd is voor mijn huidige werk. Tjabel maakt vooral gebruik van raku met een subtiel gebruik van kleur. Het contrast tussen het diep zwart en het wit, maar ook de kleuren en de, schijnbaar, willekeurige patronen vind ik heel mooi.
|
 |
Martijn de BoerNog één keer geen keramist maar een schilder. De Tilburgse kunstenaar Martijn de Boer. Ik vind zijn werk echt heel mooi. Hij maakt van een eenvoudig straatbeeld een fantastische acquarel.
|
 |
Janaina Mello LandiniWat je met 'simpel' touw kan doen, laat de Braziliaanse Janaina Mello zien in haar werk. Ze ontrafelt dikke stukken touw tot op de dunste, ragfijne draad. Hierdoor ontstaan 'ontrafelde bomen' die soms een hele ruimte beslaan en architectonisch aandoen. Dat is ook niet verwonderlijk, aangezien ze architectuur studeerde voordat ze zich op kunst ging richten. |
 |
Luke FullerHet werk van Luke Fuller ziet eruit alsof het jaren in de grond heeft gezeten. Het is ruw, grof, 'gebroken' en straalt daardoor geschiedenis uit. Hij onderzoekt het materiaal en manieren van stoken. In zijn serie 'Faults' onderzoekt hij geologische processen en het verlangen van mensen om organische stof te beheersen en te verkrijgen. |
 |
Zsolt Jozsef SimonDeze Hongaarse keramist gebruikt mallen bestaande uit zeer veel onderdelen. Hij laat expres het porselein tussen de verschillende delen van de mal lopen, waardoor deze grillige vormen ontstaan. "My paintings, drawings and sculptures are movement studies without real forms. I didn’t want to catch the forms but the process of forming." Ik vind het hele mooie, intrigerende sculturen. |
 |
De pottenbakkers van MyanmarIk probeer op vakantie vaak de eenvoudigste pot te kopen die ik kan vinden. Ik houd van dat eenvoudige, pure aardewerk. De verwondering deze keer zit 'm echter vooral in de manier waarop het gemaakt wordt. In Myanmar kreeg ik de kans om een kijkje te nemen bij een aantal families die al sinds generaties pottenbakkers zijn. Van het draaien heb ik een aantal korte filmpjes gemaakt. |
 |
Paula BastiaanseDe echte keramiekliefhebber is het werk van de Nederlandse Paula Bastiaanse ongetwijfeld al eens tegengekomen. Ze exposeert regelmatig en heeft diverse prijzen gewonnen. |
 |
Jongjin ParkDeze Koreaanse keramist houdt van experimeteren en zoekt de grenzen van het materiaal op. Hij is zo'n vier jaar bezig geweest met de ontwikkeling van zijn 'Artistic Stratum series'. Voor deze serie bouwt hij het werk op uit honderden laagjes keukenpapier en porseleinslib. Het resultaat zijn ogenschijnlijk kwetsbare en zachte objecten. |
 |
Akira SatakeAkira Satake is geboren in Osaka, Japan en woont sinds 1983 in de Verenigde Staten. Voor degene die mijn werk een beetje kennen, zal het geen verrassing zijn dat ik zijn werk mooi en inspirerend vind. Het heeft een sterk wabi-sabi gevoel. De vormen lijken heel willekeurig en onaf en de glazuren willekeurig aangebracht, maar toch is alles goed in balans. Hij gebruikt oude technieken, zoals tanka (stook met natuurlijke houtskool in een saggar) en houtstook. Een belangrijk deel van zijn werk bestaat uit gebruiksgoed, zoals sake-sets, theepotten en chawans (Japanse theemokken). De esthetiek van wabi-sabi is ooit begonnen bij de thee-ceremonie. Zijn chawans passen helemaal in die traditie. |